掌握舞台灯光光色在总体舞台画面色彩的和谐及尺度灯光艺术，是依附于戏剧艺术的一种艺术形式，它是为戏剧内容服务的。光色的变化到了让人忘记了戏剧内容，让人眼花缭乱，也就失去灯光存在的意义，所以灯光不能喧宾夺主，要融入剧情所表现的 内容当中。同时在灯光设计中无论是否具有灯光变化，构成舞台画面的色彩必须是和谐的，从而使演出的艺术形象、气氛的渲染更具有感染力。齐白石先生在谈到作画时强调：贵在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。灯光艺术也如此，只有这样，才会给观众以美的享受，增加戏剧的感染力。另外，灯光设计要考虑多方位的观众视觉，以获得多视点的色彩效果。

光色运用的不同特点及风格灯光设计一切都以舞台、剧情为出发点，在现代舞台演出发展方式多样化的今天，根据剧本内容、风格及表现形式，灯光的表现方式也要多样化，要有一些现代、独特、个性化元素，以跟上时代和观众的要求。光色艺术功能的体现构成画面光色的特性决定了色彩在空间中的自由性，它不像绘画那样，在二维平面上用颜料色块去塑造物体，制造视觉上的空间幻觉。它可以在空间中直接作用于物体，从各个角度雕刻物体，表现空间，实现多种色彩的和谐，保证空间的整体性和统一性。激活空间，舞台灯光展现空间层次和时间上的变化在舞台演出中，没有灵活多变的光色变化是不可想象的。是色彩激活了演出空间。根据不同的光色给人不同的感觉，或轻或重，或远或近，结合布景，以不同的光色处理天幕、远景、中景、演区的色彩，丰富整个舞台的层次感。

在设计上可以借鉴绘画艺术中近的暖、亮、 鲜明、对比强，远的冷、暗、模糊、对比弱等层次表现关系，在设计中灵活运用，让空间有了无限变化的可能。例如舞剧《大梦敦煌》中的第一幕，设计师通过布景和舞台道具、人物的结合以及光的变化，在观众面前呈现出广袤的渺无人烟的沙漠，整个场景博大深远，富有层次感，随着光色的变幻，黑夜精灵、蓝衣仙子翩然起舞，远处悠然而现的飞天少女，使整个场景充满了梦幻、充满了神秘……体现了莫高在沙漠途中的寂寞、艰辛，弘扬了他为追求艺术克服艰难、不怕牺牲、坚韧不拔的品德。

舞台灯光在日常生活中，一天的自然光总是不断变化，光的色彩非常丰富，因此，在舞台设计中就可以运用光色变现不同的时间，如明亮的中午、美丽的黄昏、宁静的月夜等。除了光色的变化外，还有灯具的投射部位和角度，例如，表现日出日落，最宜使用平投光，灯光设计应从演出要求出发，要从景物及表演多方面进行考虑构思。例如舞剧《大梦敦煌》中的第一幕，男主人公莫高出现在黎明前的沙漠中，通过光色的变化，由昏暗的深蓝渐渐到明亮的蓝色，再到浅蓝色，表示从黎明开始天逐渐转亮，再逐渐变成黄色、橙黄色，表现中午阳光的照耀，到了傍晚，光色又渐渐变深变蓝，最后暗了下去，一天的时间结束了。光色的变化使观众明白和感受到了时间的变化过程。